NFTits 奶子
2022, 45x45x4mm, silver coin and Digital version.
The work NFTits engages a reflection on the monetary question which binds our societies. With humor, it deals with the complex ties that societies and individuals share with money through the artistic movement of NFTs.
The work NFTits creates a parallel between the maternal, nourishing and intimate aspect of money and that of nipples. The work develops this parallel which depends on the culture from which it is observed, for example: puritan and conservative as can be the United States or Japan, or libertine and progressive as could be associated to the parts of the culture in England, Germany or France. This parallel has a sexualized character that exists both in the relationship to money and to this fragile part of the human anatomy.
In French, there is a saying that “time is money”. This saying was true when our societies had a direct relationship between the notion of consumption and that of production. Today, these relationships are abstracted by the speculation that interferes between consumer and producer through the seller’s role, an inbetweener.
Related to art, the NFT movement, under cover of dematerialization of art, serves the creation of a new market based on speculation. Proof is the use of artificial intelligence to generate large quantities of images sold with the status of NFT. The NFT market is organized in the manner of a Ponzi scheme. The entire market, as it is not based on any tangible property, will collapse, because it is a speculative bubble that is held only by the greed of its stakeholders.
It is because I was exhausted by multiple solicitations demanding me to make NFTs that I responded with the NFTits project. My morals are incompatible with the way I understand the NFT trend. Hence the statement made by this work. Here are the main characteristics of the NFTits concept:
An NFT is not physically binding the buyer and the artist. The principle of NFTits is to unravel this and to powerfully bind the subject of the NFTits to the artistic process:
This link is based on the personal aspect and investement of the creative protocol : the buyer of the NFTits must subscribe to a protocol that makes him scan his own nipple (anonymously or not) and then submit it to the artist so that his Token can be made. The buyer of the NFTitts must also sign a contract that offers him the choice of anonymity. When he decides to be anonymous, the revenue from the sale of the NFT will be split in equal parts between the artist and the subject of the NFT. When the buyer chooses to associate his identity with the creation he will receive 70% of the profits from the sale. This higher percentage implies that the NFTits are more attractive to purchase when the name of the model is known.
From an aesthetic point of view, the NFTits presents on one side the logo “£ ¥ € $ “ using all the international currencies, the bright colors, types “neon” used are borrowed from the aesthetics of 3D software when they use the technology of “UVmaps” (this technology allows to encode a volume information into a color information, each red green or blue color is combined to an axis of space in X, Y and Z).
On the opposit side is integrated a 3D scan in real scale , true color and high definition of the model’s nipple. Thereby the artist questions the pictorial question of the intimate and its representations. The notion of desire and scopic impulse is also invoked in this work by referring to the numerous representations of nudes in the history of art. It is also a referencing to the desire to collect and the appropriation of art by art collectors. A private art collection is often a showcase of a collector aesthetic tastes. The work is also considered for purposes of elevation of the social status based on the rarity, the exclusiveness and the secrecy of the intimacy that it holds.
作品《NFTits》对捆绑我们社会的货币问题进行了思考。它以幽默的方式，通过NFTs的艺术运动，处理社会和个人与金钱的复杂联系。
作品《NFTits》在金钱的母性、滋养和亲密方面与乳头之间建立了一个平行关系。作品发展了这种平行关系，这取决于观察它的文化，例如：美国或日本的清教徒和保守主义，或者英国、德国或法国的自由主义和进步主义。这种平行关系具有性的特征，既存在于与金钱的关系，也存在于与乳头的关系。
在法国，有一句话叫 “时间就是金钱”。当我们的社会在消费的概念和生产的概念之间有直接的关系时，这句话是真的。今天，这些关系被通过卖方介入消费者和生产者之间的投机行为所抽象化了。
与艺术有关的NFT运动，在艺术非物质化的掩护下，为创造一个基于投机的新市场服务。证据是使用人工智能生成大量的图像，以NFT的身份出售。NFT市场是以庞氏骗局的方式组织的。整个市场，因为它不是基于任何有形的财产，将会崩溃，因为它是一个投机性的泡沫，只由其利益相关者的贪婪持有。
正是因为我被多个要求我做NFTs的邀约所累，我才有了NFTits的想法。我的道德观与我对NFT运动的解读是不相容的。我有这个作品的想法，是为了发表声明。以下是NFTits概念的主要特点。
NFT对买方和艺术家没有实际的约束力。NFTits的原则是解开这一点，并将NFTits的主体和艺术家有力地联系起来。 这种联系是基于个人方面和投资的过程：NFTits的买家必须订阅一个协议，使他扫描他的个人隐私部分（匿名或不匿名），然后提交给艺术家，以便他的代币得到实现。 NFTitts的买家还必须签署一份合同，为他提供匿名的选择。如果他决定匿名，出售NFT的收益将由艺术家和NFT的主体各占一半。如果买方选择将自己的身份与创作联系起来，他将获得70%的销售利润。这个较高的比例意味着，当模特的名字被知道时，NFTits更有购买的吸引力。
从美学的角度来看，NFTits的一面是使用所有国际货币的标志”£ ¥ € $”，明亮的颜色，使用的 “霓虹灯 “类型是借用3D软件的美学，当他们使用 “UVmaps “技术（这种技术允许将体积信息编码为颜色信息，每个红色绿色或蓝色的颜色被结合到X、Y和Z的空间轴）。
反面则是模型乳头的真实比例、真实色彩和高清晰度的3D扫描。因此，艺术家对私密性及其表现的图像问题提出质疑。在这件作品中，欲望和视觉冲动的概念也被引用到了艺术史上众多的裸体表现中。这也是一个新的货币综合体，即收藏的欲望和个人收藏者对艺术的占有。艺术品容易受到收藏品的影响，成为收藏家的形象和他的审美趣味的展示窗口。作品也被认为是为了提升社会地位，基于它的稀有性、排他性和亲密的春天的保密性。
L'œuvre NFTits suscite une réflexion sur la question monétaire qui lie nos sociétés. Avec humour, elle aborde les liens complexes que les sociétés et les individus partagent avec l'argent à travers le mouvement artistique des NFTs.
L'œuvre NFTits crée un parallèle entre l'aspect maternel, nourrissant et intime de l'argent et celui des mamelons. L'œuvre développe ce parallèle qui dépend de la culture dans laquelle il est observé, par exemple : puritaine et conservatrice comme peuvent l'être les États-Unis ou le Japon, ou libertine et progressiste comme cela pourrait être associé à certaines parties de la culture en Angleterre, en Allemagne ou en France. Ce parallèle a un caractère sexualisé qui existe à la fois dans la relation à l'argent et à cette partie fragile de l'anatomie humaine.
En français, il y a un dicton qui dit que "le temps, c'est de l'argent". Ce dicton était vrai lorsque nos sociétés avaient une relation directe entre la notion de consommation et celle de production. Aujourd'hui, ces relations sont abstraites par la spéculation qui interfère entre le consommateur et le producteur par le biais du rôle de vendeur, un intermédiaire.
En ce qui concerne l'art, le mouvement NFT, sous couvert de la dématérialisation de l'art, sert à la création d'un nouveau marché basé sur la spéculation. La preuve en est l'utilisation de l'intelligence artificielle pour générer de grandes quantités d'images vendues avec le statut de NFT. Le marché NFT est organisé à la manière d'une pyramide de Ponzi. Tout le marché, n'étant basé sur aucun bien tangible, s'effondrera, car c'est une bulle spéculative qui ne tient que par la cupidité de ses acteurs.
C'est parce que j'étais épuisé par les multiples sollicitations me demandant de faire des NFTs que j'ai répondu avec le projet NFTits. Mes principes sont incompatibles avec la façon dont je comprends la tendance NFT. Ainsi, l'œuvre déclare cette position. Voici les principales caractéristiques du concept NFTits :
Un NFT ne lie pas physiquement l'acheteur et l'artiste. Le principe de NFTits est de dénouer cela et de lier puissamment le sujet de NFTits au processus artistique :
Ce lien repose sur l'aspect personnel et l'investissement du protocole créatif : l'acheteur de NFTits doit souscrire à un protocole qui lui permet de scanner son propre mamelon (anonymement ou non) et de le soumettre à l'artiste afin que sa pièce en argent puisse être produite. L'acheteur de NFTits doit également signer un contrat qui lui offre le choix de l'anonymat. Lorsqu'il décide d'être anonyme, les revenus de la vente du NFT seront répartis à parts égales entre l'artiste et le sujet de NFT. Lorsque l'acheteur choisit d'associer son identité à la création, il recevra 70% des profits de la vente. Ce pourcentage plus élevé implique que les NFTits sont plus attrayants à acheter lorsque le nom du modèle est connu.
Du point de vue esthétique, les NFTits présentent d'un côté le logo "£ ¥ € $" utilisant toutes les devises internationales. Les couleurs vives et l'installation utilisant des néons balayant des couleurs sont empruntés à l'esthétique des logiciels 3D lorsqu'ils utilisent la technologie des "Normal Maps" (cette technologie permet d'encoder des informations de volume en informations de couleur, chaque couleur rouge, verte ou bleue étant combinée à un axe d'espace en X, Y et Z).
De l'autre côté est intégré un scan 3D à l'échelle réelle, en couleur réelle et en haute définition du mamelon du modèle. Ainsi, l'artiste pose la question picturale de l'intime et de ses représentations. La notion de désir et d'impulsion scopique est également invoquée dans cette œuvre en se référant aux nombreuses représentations de nus dans l'histoire de l'art. Il est également fait référence au désir de collectionner et à l'appropriation de l'art. Une collection d'art privée est une vitrine des goûts esthétiques d'un collectionneur ou un einvestissement spéculatif. L'œuvre est également considérée dans le but d'élévation du statut social basée sur la rareté, l'exclusivité et le secret de l'intimité qu'elle contient.
